当波提切利遇上维瓦尔第，会碰撞出怎样的火花？今晚，上海交响乐团的晚高峰音乐会将首度“走”出音乐厅，在东一美术馆为周边上班族带来主题为《四季的裂变》的演出。九位演奏家在演绎名曲的同时，将根据原乐谱所附的十四行诗，带入角色表演。小型室内乐编制特设两把小提琴领奏，小提琴演奏家武奥列和王俊皓将分饰剧中牧羊人一角，展现他内心黑暗和光明的两面。

将别具匠心的古典音乐会融入热门大展，晚高峰音乐会首次“外场”演出仍是抢手。在东一美术馆的公众号上，120张票开售后迅速告罄，听完维瓦尔第的《四季》再和波提切利来个“春”的约会，这便是上海夏夜最好的安排。

伴着《四季》赏《春》

(资料图片)

在文艺复兴时期画家波提切利的画布上，四季是传世名作《春》，传递着温暖与和煦，让人感受万物复苏的勃勃生机。在意大利作曲家维瓦尔第的笔下，《四季》是他最知名的小提琴协奏曲套曲，旋律优美、技巧繁复、形象生动，备受演奏家的青睐和乐迷的喜爱。

同为意大利的艺术家，维瓦尔第的《四季》同波提切利的《春》相隔近200年的时光，却都在作品中融入了他们感知自然的喜悦和对生命的热爱。而今晚，用晚高峰的堵车时间来赴一场美的旅程的观众，得到的不仅是《四季》动人的旋律，还有难得赏《春》的机会。

图说：波提切利《春》复制画 新民晚报记者 王凯 摄

在维瓦尔第《四季》早期的乐谱中，四首协奏曲前都各有一首十四行诗，作为引子用以描述乐曲的内容。牧羊人便是十四行诗中重要角色。可惜在《四季》后世的演绎中，大家渐渐遗忘了牧羊人的存在。之所以将主题定为《四季的裂变》，上交品牌总监陆菁说：“《四季》是维瓦尔第最广为人知的作品之一，虽然是熟悉的旋律，我们也想通过牧羊人的角色带给观众全新的视角。”

“裂变”意指牧羊人内心光明与黑暗两重人格，演奏家将原作大小调的对比对应他的白天与黑夜，在不同的乐章中，展现了牧羊人截然相反的性格和处境。春秋两季，他是积极向上的阳光男孩；夏冬时分，酷暑和严寒的极端天气让他变得暴躁又沮丧。音乐角色的设置赋予乐曲更深内涵，提供全新观赏体验。

图说：音乐会日前举行了音乐厅版演绎 （下同）

晚高峰音乐会的破圈

用堵车的时间换一场音乐会！每月一期的晚高峰音乐会，被贴心安排在工作日最拥堵的时段：18:30—19:30，主打“小而美”，时长“短”、曲目“轻”。

和常规的音乐会需要“有准备地聆听”或是正襟危坐不同，晚高峰音乐会无须检验耐心和毅力，音乐演奏融入情景表演，让人在会心一笑中感受古典乐的治愈力。利用最拥堵的一小时，给疲惫的身心充充电，为枯燥的生活添意趣，也让听音乐会成为一种生活方式。

上交晚高峰音乐会自2019年推出以来，坚持至今已举办了二十余场。说起此次和东一美术馆的合作，陆菁坦言：“利用晚高峰拥堵时段‘挤’出一台音乐会，主打的是用路程换时间，以适应都市人紧张的生活节奏。但这也导致音乐会所能辐射的人群不过方圆百里。”

为能让更多上班族能“破圈”感受古典乐的世界，未来晚高峰音乐会将尝试和更多演艺新空间合作。陆菁说：“无论是艺术跨界尝试，还是地理空间拓展，我们都希望能将晚高峰音乐会的触角延伸到城市各个角落，从而服务更多的白领和上班族。”（新民晚报记者 朱渊）

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